Твоят визуален глас.
Открий своя стил. Разкажи своята история. Изгради своето бъдеще. Превърни шума в образ.
NOISE GRADE 8/12 е мястото, където фотографията среща личността. От първите настройки на затвора до елитната подготовка за световните арт академии – това не е обикновен фото-курс. Преакадемичен подход за младежи в 8 - 12 клас, който превръща фотографията в език и създава портфолио за кандидатстване в елитни академии по визуални изкуства в целия свят.
Нашата мисия - Author Prep: Да открием бъдещи автори и да бъдем с тях по пътя към първото концептуално портфолио и артистична зрялост.
В група от 12, винаги с минимум 2-ма постоянни водещи и гости в различните дисциплини. Изявени автори със свой поглед и силна менторска роля във финала на твоя проект.
Траектория на автора:
[8 – 12 клас] Осъзнатият поглед (70ч)
Визуална и техническа грамотност. Първите стъпки на автора и изграждане на солидна база за академично портфолио.
Кога да започнеш в NOISE academy?
Още в 8-ми клас с Ниво 1: Осъзнатият поглед 70 часа базов курс.
Пътят към световните университети започва в 11. клас с нашия базов 70-часов курс, който изгражда фундаменталните умения на автора.
Какво предлагаме - програми
Ние предлагаме гъвкавост за всеки етап от твоето развитие. Всяко ниво е разделено на модули и съдържа в себе си програмата от предходното. Всеки модул може да бъде записан отделно, позволявайки ти да навлизаш в материята със собствено темпо и да планираш своя път на етапи.
„В NOISE Academy вярваме в процеса. За изграждането на един артист е нужно време, изследване и еволюция. Нашите програми за кандидат-студенти са структурирани в двугодишен цикъл, който превръща техническите умения в изкуство с концепция и авторство с позиция.
Година 1 | 2026-2027
Ниво 1: осъзнатият поглед
8–12 клас | 70-часов Академичен мастерклас
Твоят визуален глас. От първите настройки до авторски разказ.
- Техническа независимост Пълно овладяване на Manual Mode (край на "Auto" режима).
- Визуална грамотност: Анализ на класическо и съвременно фотографско и визуално изкуство.
- Zine Workshop: Създаване на твоето първо печатно издание (макет на фото-книга).
- Групови практики: Стрийт и портретни сесии в градска среда.
- Модули: М1: Грамотното око (35ч) | М2: Намерението на автора (35ч).
- Сертификат: Официално отличие Visual Literacy Practitioner.
Виж пълната програма
Къде отиват нашите ученици (академични направления)?
В NOISE фотографията е универсалният език, който отключва вратите на елитните арт академии в България, Европа и света.
1. Академии с прием „фотография“
За тези посоки нашето портфолио и дипломна теза са вашият златен стандарт за прием:
- Художествена и Приложна Фотография: Подготовка за професионално владеене на медията и авторски почерк за НАТФИЗ, НХА, ВТУ, АМТИИ Пловдив, НБУ и световните елитни центрове: Die Angewandte (Виена), Folkwang University of the Arts (Есен, Германия), HGB Leipzig (Лайпциг), KABK Хага, Gerrit Rietveld Амстердам, FAMU Прага, Yale School of Art (САЩ) и Royal Academy of Art.
- Документалистика, Репортаж и Визуална Антропология: Изграждане на фото-есета с фокус върху разказа и етиката. Подготовка за Hochschule Hannover (Германия), Spéos Париж, Prague City University, DMJX Дания и International Center of Photography (ICP – Ню Йорк).
- Fashion Photography & Styling: Работа със светлина и концептуален стайлинг за прием в модните столици: Parsons (Ню Йорк/Париж), London College of Fashion (Великобритания), IED (Милано/Барселона/Мадрид), Polimoda (Флоренция) и Condé Nast College (Лондон).
2. Изящни изкуства и съвременни форми (fine art)
Изграждаме концептуално портфолио, което доказва артистична зрялост и експериментален дух:
- Класически и Визуални изкуства (България): Подготовка за специалностите Графичен дизайн, Илюстрация, Книга и печатен дизайн, Рекламен дизайн, Сценография и Педагогика на изкуството в НХА, ВТУ, ПУ „Паисий Хилендарски“ и ЮЗУ.
- Интердисциплинарни изкуства (САЩ, Великобритания и ЕС): Портфолио за Visual Design, Multimedia и Fine Art в елитни институции като Akademie der bildenden Künste (Виена), UdK Berlin, Bauhaus-Universität Weimar (Германия), Slade School of Fine Art (London), Aalto University (Helsinki), ENSBA (Beaux-Arts Paris) и Brera Milan.
- Стандартът „Foundation Skip“: Чрез модула „Визуален дневник“ (Intellectual Journaling) доказваме пътя на идеята — прекият път за прием без подготвителна година в University of the Arts London (UAL) и Parsons School of Design.
3. Фотографията като ключова добавка (портфолио)
В тези сфери фотографията доказва вашето разбиране за пространство, светлина и разказ — вашето скрито предимство:
- Архитектура и Интериорен дизайн: Обективът доказва, че кандидатът разбира обема и човешкото присъствие (УАСГ, НХА, TU Wien (Виена), TU Berlin, Politecnico di Milano, TU Delft (Нидерландия), ETH Zurich и Architectural Association London).
- Кино, Сценография и Анимация: Изграждаме умения за кадриране и светлинна драматизация чрез „Staged Reality“ и Video Art (НАТФИЗ, FAMU Прага и NFTS London).
- Гейм дизайн (Game Design) и 3D Арт: База за разбиране на светлината и изграждането на светове (HTW Berlin, Utrecht School of the Arts, Futuregames Sweden, DigiPen и RISD (САЩ)).
- Графичен дизайн и Визуална комуникация: Фотографията като част от книжното тяло (Zine Workshop) и графичния сторителинг.
Екип и процес
Твоето развитие се ръководи винаги от двама водещи и често гост, за теоретични лекции, упражнения. Тоест винаги ще има 2-ма, а често и трима от нас до теб в студиото или на терен. Групите са малки 12 човека, а обучението преминава със силно засилен индивидуален подход.
До теб ще са:
Яшо & Стаси / Явор Седянков и Станислава Дамянова — тандем, в който академичната база среща реалния живот в професионалната фотография.
- От класическото изкуство до съвременния образ: Техният път тръгва от фундамента на изящните изкуства в университета с магистратури по — скулптура и графиката. И двамата са с разнообразен педагогически опит и дипломирани преподаватели по педагогика на изобразителните изкуства. Това им дава дълбокото разбиране за обем, светлина, пространство, композиция и човешка психология (Стаси също е и магистър психолог, а Яшо работи дълго време като фоторепортер). Днес работят заедно в сферата на комерсиалната фотография и съчетават прецизността на класиката с динамиката на съвременния свят.
- Елитният редакторски борд: Втората страна на NOISE е директният достъп до водещи имена в българската и световната визуална сцена. Нашите гост-лектори са майстори в документализма, хуманизма и комерсиалната фотография, както и визуални и концептуални артисти, които разширяват границите на изображението към инсталацията и мултимедията.
Графици на курсовете
2026 / 2027
7 Октомври / 9 Юни
Програма: Осъзнатият поглед (70 часа)
Целева група: 8 – 12 клас | Статус: Фундамент и Визуална грамотност.
График: Сряда (Гр. А: 08:30–11:30 / Гр. Б: 17:30–20:30) + Недели (14:30)
Модул 1: грамотното око (35 часа)
Теми: Manual Mode, Физика на светлината, Оптика, Геометрия и Композиция, Хуманизъм & Етика, Street Photography, Студийна светлина и смесено осветление.
Дати на заетост (2026):
- Сряда: 07, 14, 21 Октомври; 04, 11, 18, 25 Ноември; 02, 09 Декември.
- Неделя: 18, 25 Октомври; 08, 15, 22, 29 Ноември; 13 Декември.
Модул 2: намерението на автора (35 часа)
Теми: Концептуална фотография, Психологически портрет & Идентичност, Градска Антропология - Street Photography, Adobe Lightroom, Видео Арт, Zine Workshop (Дизайн & Печат).
Дати на заетост (2027):
- Среди: 13, 20, 27 Януари; 10, 17, 24 Февруари; 10, 17, 31 Март; 07, 14, 21, 28 Април.
- Недели: 24 Януари; 07, 21 Февруари; 14, 28 Март.
Финален конферанс (Защита): 28 Април 2027
Изложба: 09 Юни 2027
Сертификат: Visual Literacy Practitioner (70ч).
Често задавани въпроси (FAQ)
За родители: инвестиция и логистика
Каква е разликата между 70-часовата програма на NOISE и стандартните курсове?
Повечето курсове учат на „копчета“. Ние учим на визуална грамотност. Със 70 астрономически часа, двама водещи ментори (Яшо и Стаси) и екип от 8+ доказани автори, NOISE предлага академична дълбочина, психологически подход и подготовка за реална професионална реализация или прием в световни университети.
Трябва ли детето ми да има скъпа техника, за да започне?
Не. В началото е важна всяка камера с ръчни настройки (DSLR или Mirrorless). Ние вярваме, че „окото води техниката“. Преди да купувате ново оборудване, се консултирайте с нас – в студиото разполагаме с професионална техника, която учениците използват по време на лабовете.
Как се съчетава програмата с училището?
Програмата е проектирана за ученици. Сряда предлагаме две групи (Сутрешна от 08:30 и Следобедна от 17:30), за да покрием двете смени в училище. Неделните занимания са фиксирани в 14:30, което позволява на децата да си починат и да се подготвят за новата учебна седмица.
За ученици: творчество и преживяване
Трябва ли да мога да снимам?
Не. Трябва само да си любопитен. В NOISE физиката на светлината се превръща в магия, а геометрията – в емоция. Ние ще те научим да „виждаш“ света по начин, по който твоите връстници само го „консумират“ през телефоните си.
Какво представлява „Защитата“ в края на годината?
Това не е изпит, а Конферанс. Ще представиш своя авторски проект и своя Zine (фотокнига) пред екип от професионални редактори (Христо Русев, Валерий Пощаров, Ивайло Петров и др.). Те ще ти дадат обратна връзка като на колега, а не като на ученик.
Ще имам ли собствена изложба?
Да! Финалът на Ниво 1 е Junior Vernissage – голямо събитие, на което показваме най-добрите работи на випуска. Това е моментът, в който твоят „шум“ става публичен образ.
Какво е Zine и защо го правим?
Zine (Зин) е твоето лично печатно издание. Във века на дигиталния „контент“, ние вярваме в осезаемия обект. Ще преминеш през целия процес – от заснемането и подредбата до дизайна и печата.
